Gestos y objetos. Sí, además de retratista, Rafael Sanz Lobato tiene el merecido título de documentalista. Relojes, calendarios... En sus fotografías siempre hay una pista de cuándo y dónde.
http://www.misadarmes.com/fotos-en-color/#/rafael-sanz-lobato/
Un visitante traspasa el cristal para entrar en el personal mundo de objetos de Rafael Sanz Lobato.
Gestos. El gesto es la clave de los retratos de Rafael Sanz Lobato. Juego a imaginar una exposición paralela a la de La Lonja con fotos de detalles de las fotos de Rafael Sanz Lobato. En una sala, los gestos. En otra los relojes, cámaras fotográficas y objetos curiosos...
Gestos. Rafael Sanz Lobato es un maestro en captar gestos significativos.
Beber en las fuentes, siempre que se pueda. Mirar, mirar y mirar las fotografías de los demás hasta digerirlas. No saciarse jamás. Ser aprendiz eterno. Me alegra encontrar en la exposición Rafael Sanz Lobato. Fotografías 1960-2008 a mi admirada Lara Albuixech de quien tanto tengo que aprender. Me regala este posado en la puerta de La Lonja y yo lo muestro con orgullo.
Lara Albuixech.
Una exposición para todos los públicos. Como todo trabajo bien hecho, la obra de Rafael Sanz Lobato es admirada por tanto por el profesional como por el profano. Tiene ese ingrediente que no falla: humanidad. Y además muchos guiños para los iniciados.
La Lonja de Ailanthus Zity alberga una exposición magnífica del fotógrafo Rafael Sanz Lobato. La he visitado varias veces y no me canso de hacerlo. Rafael Sanz Lorenzo es un fotógrafo completo. Un crítico hablaría de sus diferentes registros y acertaría. En cada una de mis visitas me voy fijando en un aspecto: composición, encuadre, textura, luces, objetos (obsesiones), gestos...
He colgado un álbum con algunas fotografías* que he tomado en La Lonja en las que procurado captar esos gestos y obsesiones, para lo cual he contado con la inconsciente participación de los visitantes y el amable consentimiento de algunos amigos que pasaban por allí. Entre ellos mi admirada Lara Albuixech que abre y cierra este álbum.
http://www.misadarmes.com/fotos-en-color/#/rafael-sanz-lobato/
*Estas fotografías son en color para respetar el blanco y negro de los originales de Rafael Sanz Lobato.
Los conejos que me persiguen no siempre lo son, quiero decir que no siempre son conejos comunes, Oryctolagus cuniculus. Muchas veces doy liebre por conejo. Utilizo la expresión popular, vulgar, para referirme a los lepóridos e incluso, a veces, como ahora, se cuela por aquí una chinchilla y yo me siento igualmente querido y perseguido.
Resto de un cartel de una campaña contra el consumo de pieles de animales.
Victoria Rivers me anuncia que el sábado, 28 de junio, se celebrará la Noche en blanco y, en concreto, en la galería Carolina Rojo se disfrutará de la exposición de G/K Fotografías de Luis Gordillo en la compañía de los historiadores del arte Alberto Castán, Julio Gracia y Chus Tudelilla y del pintor Ignacio Guelbenzu.
http://galeriacarolinarojo.com/noche-en-blanco-en-la-galeria-carolina-rojo/
Victoria Rivers en contrastado blanco y negro al estilo de los 60.
Río Ebro desde el Puente de Piedra a su paso por Ailanthus Zity.
Sitúo aquí, junto a Lillian Bassman, esta entrada dedicada a la exposición de Vanessa Winship, para que las dos admirables fotógrafas estén en buena compañía. Dos estilos diferentes. Dos trabajos impecables. Dos artistas destacadas de PhotoEspaña 2014.
http://www.misadarmes.com/mis-cromos/2014/6/25/vanessa-winship
Uno de mis grandes descubrimientos de PhotoEspaña 2014 ha sido Lillian Basseman. Su exposición Pinceladas en la Fundación Loewe ha sido fundamental para entender la importancia de esta maestra de maestros de la fotografía. La educación de su mirada. Su rigor profesional. Su libertad creadora. Borja Bas, en El País, resume muy bien su trayectoria:
http://elpais.com/elpais/2014/06/02/eps/1401729377_113886.html
http://www.phe.es/es/phe/exposiciones/1/seccion_oficial/224/lillian_bassman_pinceladas
Anneliese Seubert subida a un caballo en la neoyorquina Times Square. Fotografía tomada por Lillian Bassman a sus 80 años para The New York Times Magazine.
The Birdhouse Project de Carla Nicolás se expone en el Centro de Reciclaje Creativo de Pétula Plas, C/ Doctor Alejandro Palomar 43, Ailanthus Zity, hasta el 30 de agosto. Se puede visitar de lunes a viernes de 10:30 a 14:00 y de 17:00 a 20:30 h.
http://www.petulaplas.com/exposicion-de-obra-grafica-de-carla-nicolas/
"En toda la Bohemia queman todavía piras solsticiales de estío... Entonces, los mozos se ponen a un lado de la hoguera y las mozas al otro para mirarse a través de las guirnaldas y ver si van a ser fieles y si se casarán dentro del año. También las muchachas tiran las guirnaldas a los hombres a través de las llamas, y ¡ay del novio chambón que marre al atrapar la guirnalda que le arrojó su novia! Cuando el fuego disminuye, cada pareja se coge de la mano y salta tres veces la hoguera."
El texto de este dictado pertenece a La Rama Dorada de Sir James George Frazer editado por el Fondo de Cultura Económica.
Restos de la hoguera de San Juan en el Parque Bruil de Ailanthus Zity.
Una selección de obras de arte contemporáneo de Circa XX, la Colección de Pilar Citoler, se puede ver en el IAACC Pablo Serrano de Ailanthus Zity. En ella se incluyen fotografías. Esta exposición no está integrada en PhotoEspaña 2014 pero me ha parecido oportuno referirme a ella, en estos momentos en los que Ailanthus Zity es sede de de tres exposiciones de fotografía que sí están integradas en PhotoEspaña: la de Luis Gordillo, en Carolina Rojo; Rafael Sanz Lorenzo, en La Lonja y las colectivas: Historia, miradas de artistas y Testigos de las revoluciones árabes. en el Centro de Historias.
Arriba, detalle del retrato a Pilar Citoler de Luis Pérz Mínguez. Abajo, detalle de Prince Phillipe de Volf Vostell.
